画家通过对画面中线条、形状、色彩等元素的处理，表达出自己内心深处的情感。在这些元素中，笔触是最能直接体现画家情感的元素之一。笔触的厚薄、柔硬、快慢、轻重等，都是画家用来表达情感的手段。
笔触厚薄
笔触的厚薄可以表现出画家对事物的强度和温和程度，以及笔触强烈程度与画面主题的相应关系。一个厚重的笔触可以表现画家内心的压力和不安，而使用轻柔、温和的笔触可以表现出画家内心的平静和柔和。例如，在丹麦画家西蒙森的作品《波浪》中，他没有勾勒出明确的图案，只是通过抽象的笔触和色彩来描绘出一种浩渺的气势。画面中笔触的硬度和柔和程度都很接近于他的感性体验，让观众感受到这幅作品所表达的情感是一个不断波动的过程。
笔触快慢
笔触的快慢可以表达画家对时间和节奏的感受，而节奏可以影响观众对画面的感受和情感。快速的笔触可能使得画面感到紧张和冲动，而慢速的笔触则会表现出一种平静和出尘的感觉。例如，梵高的名画《星夜》以大量的粗狂笔触来表现出夜晚的动荡感和寂静中的光芒。通过笔触的快慢描绘出一种矛盾的情感，使得人在比较后产生更多的思考和感性体验。
笔触轻重
笔触的轻重程度可以表达出画家对物质的觉察与处理力度。比如在荷兰画家伦勃朗的自画像《伦勃朗画像》中，他用绝对的笔触和颜色描绘出内心深处的寂寥和孤独。伦勃朗透过笔触表现出不经意间的颤抖，所表达的情感非常直接。这个方法不仅可以展示出画家的绘画技巧和天赋，同时也增强画面的艺术性和表现力，轻重的处理力度也让观者在细看时额外的感受到画家的情感内涵。
总之，笔触作为画家构建画面的一个重要元素，是表达情感最直接的方式之一。厚薄、快慢、轻重等多种处理方式都能让观者清晰的感知画家所要表达的本质情感。因此，学习如何运用笔触来表达情感是画家必须掌握的基本技能。