作为一种「非主流」的艺术形式，涂鸦的审美与众不同。它在艺术形式和表现技巧上与传统艺术有很大不同，相较于传统艺术创作注重线条、光影、充满想象力的画面等，涂鸦则在色彩、乱涂乱画、符号化等方面占据着重要地位。涂鸦强调的是极简与独特的表达方式，图像、字母、符号等单色或多色搭配，往往能在毫无规划的视觉环境中塑造出强烈的表达效果。
当然，涂鸦的审美也与场景、目的息息相关。涂鸦的兴起与街头文化密不可分。包括纽约、伦敦、东京等地拥有重要艺术文化地位的城市，都曾经是涂鸦文化的发源地，涂鸦艺术家们通过街头墙面、门面等各种画布，表达着他们对生活、对城市、对社会的态度。这种表达方式代表着一部分人心中的所思所想，因此在美学上，涂鸦也更多的是将一种社会现实、情感与艺术紧密地融为一体的艺术表达。
涂鸦的第二个特征是它的艺术情感表达。涂鸦往往代表着作者所处的心境或状态，或者是对某些特定社会事件、文化现象的想象、探索与批判。在涂鸦上，涂鸦艺术家们通过对图像、字母、符号等有意安排的条件下进行个性化的设计，进而形成了独特的风格，一张画布也就成为了作者关于现实情感、生命理念的活生生的表达。
在审美和艺术情感表达两个方面，涂鸦都是非常富有个性与独特魅力的。涂鸦不同于传统艺术注重作品的创作技巧，而是表现出了一种与众不同的艺术态度，是一种普通人所能接受的艺术形式。每个涂鸦艺术家都通过自己独特的方式来表达自己，展示出独一无二的艺术魅力，这也是涂鸦艺术如此牢牢地占据着艺术市场的重要位置。
总之，涂鸦虽然有些「偏离规范」的艺术形式，但其流程和过程中蕴含着一种创新性的美学和犬牙分明的情感表达。在涂鸦的世界中，我们可以感受到一种自由、自信、坚定的心态、对世界有着真实而具体的表达。因此，当我们改变对涂鸦的固有观念，尝试了解和理解涂鸦艺术的创新动力后，也许能够产生更深层次的欣赏和体验。