《水龙吟》是唐代诗人杨炯在景阳冈拟赋的曲子加上自己的词后所创作的一首长篇乐府诗。作品以山水田园为背景，描绘了一位放浪不羁的诗人在山水之间的人生感慨与情感抒发，代表了唐代诗歌中田园意境和人生哲理的重要典型。

而陆放翁，是明代文学家、文学理论家，其文学成就历史上独树一帜，尤以《陶庵梦忆》著作最为人所知，其所表达的情感具备时代性和普遍性，深受后人的喜爱和推崇。

《水龙吟》中给人们呈现了一个壮美的山水画卷，而陆放翁的诗歌则大多表现出闲适自然、田园恬静的格调。虽然两者文风迥异，但却有一定的共通之处，多处情感的表达让我们看到了二者间的共鸣与类比。

诗曰：“大漠沙如雪，燕山月似钩。”诗意中的大漠沙如雪与燕山月似钩形象而又深刻地表现出了杨炯对自然的敬仰之情。在陆放翁的笔下，他也曾直言“我家洛阳山水独好”，对家乡所处的水土和风景极尽称赞。这些对自然景色的赞美，让我们感觉到这两位文人对于自然的感慨和崇敬，他们在旷远的自然环境中体验着心灵的宁静和恬然。

“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”这句名言，生动地表达了战争带来的残酷和无奈。在《陶庵梦忆》中，陆放翁也曾抒发过对战乱的不满。“虽贫不愧天，所以忧亦足矣。”他对于时代的不平之感达到了极致，因而也对命运的种种变故感到深深的无奈。

以上，我们可以看到杨、陆所表达的情感贯穿时空，况且他们都在创作中表现出了中国文化的德艺双馨。二者不同的表达方式，实则浓释了诗歌之美，也钩翦了情感之真。人生百味，任其繁华流转，那些借酒消愁，那些深怀故旧，都是情感世界里不可少的一部分。

作为诗歌大家的杨炯与文学巨匠的陆放翁，他们的创作文字虽然有很大的差别，但文化的内蕴与人生智慧却无一不在表达着对世界的思考和真情流露。二者本质上的共性，说明他们的创作已经将自己的苦难、追求、思考，转化为文学经典，一直传承至今。人生如水，悠悠流淌，岁月年华如梦，但那些关于情感的诉说，犹如浓墨重彩的文章，永远不会被淡化，不会被辜负。