从曲调上看，八声甘州显得飘渺而空灵，旋律飘荡在空气中，带着一些哀伤和迷惘。唱到“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，歌声中彰显着作者内心的悲哀和无奈，唱出了“别离”的深情和“离别”所带来的带病。这里的花和鸟，不仅仅是对甘州的描绘，也代表着人的情感世界。这是一种对纯真世界的终结， 生命的逐渐趋向死亡，世界的逐渐撕裂，同时也是人的情感在世界中的彷徨。
另一方面，八声甘州也是一首反思和献礼的曲子，它通过表现人们离散的遭遇和人性的不同，让我们重思自己的情感和做人的态度。曲子展现了作者对甘州的感情以及对离散的思考。在曲子最后的声 sound 音中，作者唱道“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，让我们看到了对过去的重视和对未来的期盼。这不仅是对过去生活的寄托，更是对未来希望的一种追求。这种朦胧而含蓄的表达方式，让人感到曲子深刻而优雅，是一件象征着希望和未来的宝藏。
在八声甘州中，作者展示了对家乡的依依不舍、对别离的感伤和对未来的希望，和谐的曲调和深刻的演唱，让听众感到一种无法用言语表达的情感。它描绘了人是如何面对世界的，抓住了人类的内心，成为了一种深沉而又脆弱的情感。
回顾曲的历史，我们可以看到它曾经经历了数百年，被无数的诗人和音乐家赋予了更多的涵义和价值，成为了一首代表中国民间音乐的经典之作。在石家庄农村，我的亲人每天早晨都会在小河边，水边挂上音箱，大声地放送这首曲子，让我感到了它的生命力和时代感。
总的来说，八声甘州是一首展示人性和情感的经典之作，它不仅仅是一首古曲，更是一种精神和道德的象征。通过它，我们能够看到中国历史上的文化积淀和人性特点，更是一种对思想和信仰的追求。这首曲子在我这个年代依然流传，是因为它代表着一种精神信仰和文化情感，在世界上具有不可比拟的价值和意义。