《水调歌头·丙午》历经了余光中多年的创作，在他的同名诗集中发表。这首诗以南渡江的历史为背景，叙述了一个中国文化的消逝和个人意识的觉醒。在诗中，余光中用了大量的比喻和象征，以表达他对历史及其传统的矛盾情感，同时表达对现实的反思及对未来的期望。
诗中的“南渡江，燕子尚飞翔，人亡客在天涯，问渡者谁伴长夜，一声梧叶一片霜”的句子，象征着历史的流转和文化的消失。而“长夜”则寓意着现实的黑暗和无望，让人们感到无奈和绝望。但余光中并没有因此而放弃，相反，他在诗中表达了自己的觉醒和坚定：“余那梦中飞将去，封来信，万事无成，真个惘然，亦得清同乐这一框”。
在这里，我们可以看出余光中对人生的理解——在历史和现实的双重压力下，人需要一个能够承载情感的框架，而对于余光中来说，这个框架就是诗歌。他试图通过写诗来表达自己对人生和社会的觉醒和反思，以此来拓展自己的思想和境界。在这个过程中，他不仅探索了诗歌的内在价值，也给人们提供了一种审视现实和思考人生的新方法。
另一首代表作品《临安春雨初霁》则从情感的角度展示了余光中对生命和自然的热爱。诗中的“扫却春山蚕作废，飞纱轻舞雨初歇，燕子来时新社，绿槐院里黄莺啭”的描写，让人感受到了春天的温暖和生命的生机。
而在诗的结尾，“寒鸦万点愁飞急，龙井楼头梦觉迷”，则表达了作者对世事之大的无奈和对生命之短暂的感慨。他认为生命短暂，但每一个瞬间都值得被珍惜和体验。在人生中，我们需要好好感受自然的美好，让自己的情感有所回归和平衡。生命中的美好和忧伤，在余光中的诗歌中都得到了完美的呈现。
综上所述，余光中以《水调歌头·丙午》和《临安春雨初霁》表达了对历史和现实的反思，对生命和自然的热爱，以及对人生意义的思考。他的诗歌风格独特，意境深远，让人们通过细腻的情感和思考，反思自己的处境和人生态度。因此，余光中被誉为“台湾现代诗歌的文化代表人物”，他的诗歌不仅是一种文化的传承，更是人类精神的体现。