沉静的画笔，经过细心地追寻和搜寻，终于把一幅美丽的画完成了。画面上，色彩渐渐变淡，没有那么鲜艳，没有那么动感，也没有那么耀眼。但是却让人感觉到了它的沉静和内敛。

画中，淡蓝的色调渐渐涂染出了一个庭院的景象。看上去很简单，但是这个景象却随着时间的流淌，却慢慢地让人沉静下来。似乎看到了一种静态的美，一种因静而美。庭院中，有一座山石，高大峻峭，又有一些小树、花和草，看似并不起眼，但是画家又能将这些不起眼的东西，细致的处理出来，牵扯着人的心灵，给人带来了无尽的想象空间。

沉静的画，往往不会在画面上出现强烈的对比色，但并不是说它没有花费太多精力在配色上。在这幅画中，画家用了许多能凸显庭院宁静气息的颜色，如：淡黄、淡橙、浅紫。深色的树木渐渐远离了视线，整个画面显得空灵而云淡，令人倍感清新舒畅。或许这就是沉静的魅力所在。

画面上的元素虽然简单，基本上由几颗树、一块山、一些花草构成，但是这幅画却别有一番滋味。画家用手中的笔勾勒出的痕迹，让人见得自然、素净、朴实，却又有韵味所在。画家运用墨色的走向来表达出平静安然的心境。没有多余的色彩装饰，没有花俏的图案，只有淡淡的色调，在安静的背景中更显得恬淡宁静。让人感到欣赏完画作后不忍离去。

沉静的画作依旧对很多人来说是新 趣 ，可能因为我们所处的世界变得过于嘈杂，过于盛载了太多的信息和无关紧要的琐事。在这一刹那，一个沉静的视觉系统可能就能成为人们放松心灵的大门。只有当我们在慢慢地品味着这幅画作的时候，才能更好地感受到画家所想传达的那种沉静之美。也许涂抹的过程中，画家自己没想过会在这幅画作中体现那种沉静的氛围，但正是这种沉静之美让人停下了步伐，体味着一种独特的美感。让人感受到即使在喧世的混沌中，还有一份静谧之美可以感知。

在我们走进美好的画作，欣赏美丽的同时，也能让我们停下来，放慢脚步，让我们从生活的林林总总的事务中释放出来，感受沉静的美好。或许当我们真正能够懂得感受沉静之美的时候，那些不重要的琐事和不必要的忧虑也就慢慢地远离了我们的生活。