水龙吟是苏轼流传最广的一首词，被誉为中国古代文学史上的经典之作。此词曾为许多音乐家所作曲。水龙吟的词意深刻，诗情画意，展现出苏轼深沉的思考与感悟，他用湖光山色、荒芜冷落的景色，来表达自己内心深处的感慨和压抑，表现出他复杂的性格和独特的艺术魅力。

水龙吟描述的是诗人在南陵月下的一夜，他沿着小路来到山下一片荒芜的低谷，停驻在草丛中间，极目远眺，却只见到山中的水龙升腾的“凝峰如聚”，寂静而婉转地演唱着自己的愁苦。“不堪华发披，泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”。

沙音漠漠传来，如低吟、如哭泣，恍若山谷中的咒语，直击心灵的深处；水龙升空难掩豪情，深度并鲜明地表现了苏轼纵横游走于人生大海之中，一时无边，一时捧日。

“菊花残满地，香断有谁怜。”这是水龙吟中最为动人的两句。菊花翩然而落的景象，勾起了苏轼对于人生离别、辞世离愁的思维。这里的菊花残，不仅是菊花凋落的景象，更是人生离愁的写照。香断有谁怜，作者感叹于世间冷漠，救心无人。菊花残满地、香断有谁怜，置身于这样的情景，任何人都会产生一定的共鸣。

水龙吟突出了苏轼的豪放激昂、激情澎湃的一面，同时也折射出他又深沉、又忧伤的另一面。苏轼的许多作品都蕴涵了对于对生死、对于挫折、对于成就的沉思和反思，而这首水龙吟尤其突出了这种情感。在苏轼看来，人生犹如词中所描绘的荒野草地，生活充满了孤独、无助、悲凉，只有用心聆听，才能真正领悟到生命的美丽和哀愁。苏轼的思维深入而深沉，他以自己凄苦的遭遇，表达了对幸福、对理想、对生命的渴望。

在这首词中，苏轼的笔墨虽然简练、深入但却充满了温柔与婉约之意，令人读后仍有余音绕梁的余韵。苏轼用“拼凑”的思维方式，将荒芜，夜色，音乐，悲凉的情感生动而又互相照应地展现出来，给艺术以神秘与深刻。这种打破常规的方式，充满了哲理和思辨性的特点，也是苏轼艺术巨大的魅力所在。

水龙吟表示出了苏轼对事物的独特诠释，将生活中的苦恼与梦想，深度且哀婉的表现出来。他用他的笔，来表达自己生命中的思想和情感。而这种思维与感情共鸣却也在我们今日生活中得以延续，充满着现实意义。苏轼分解致密的情感、呈现出构建于碎片之上的图案和乐曲，给我们揭示出词的深厚内涵和奥秘，表达出对于生命的哀叹和对于青春的思考。因而，水龙吟成为了中国文化史上极富价值的一篇创作。