戏曲情感表达是中国戏曲的一个重要组成部分，也是演员们的一项重要技巧。它能够帮助演员更好地表达人物的情感，使观众更深刻地理解剧情和人物性格。

首先，戏曲情感表达需要通过唱、念、做、打等表现形式来完成。在唱腔中，演员需要通过音高、音调、旋律等手法来表现人物的情感状态。比如高亢的歌声可以表达人物的愤怒、悲伤等强烈情感；低沉的音调则能够表现人物的忧郁和心情沉重。除了唱腔，念白、做功和表演也都是戏曲情感表达的手段。演员需要通过咏叹、对话、独白等形式来表现人物的情感，通过动作、舞蹈等形式来表现人物的状态和心理。

其次，戏曲情感表达需要根据不同人物和情节的特点来运用。不同的人物有着不同的性格和情感状态，戏曲演员需要根据角色的特点来表达其情感。比如，一个勇敢的英雄需要表现出坚毅、果敢的性格，而一个柔弱的女子需要表现出娇柔、温柔的特点。此外，不同的情节也需要不同的表现方式。剧中的悲剧情节需要通过借景加情、痛哭流涕等方式来表达角色的悲伤和绝望，而喜剧情节则需要通过夸张、滑稽等方式来舒缓观众的情绪。

最后，戏曲情感表达需要结合演员的功力和技巧来完成。演员需要具备扎实的演技基础，如准确的音律掌握、优秀的口才表达、优美的动作舞蹈等。此外，演员还需要有深刻的人物理解和心理把握能力，能够从角色的内心深处挖掘出精髓，将其鲜明地表达出来。

综上所述，戏曲情感表达是中国戏曲文化的重要组成部分，也是演员技艺的必备能力。它能够帮助演员更好地表达人物的情感，使角色更加生动鲜活，让观众更深切地感受到剧中人物的内心变化。同时，它也是中国高度文化的重要体现，是中华传统文化的瑰宝，应该得到更加广泛的传承和发扬。