第六代导演是中国电影历史上的一个重要流派，崛起于80年代末。他们的电影以个性化、自由化和现实主义为特征，作品多以小城市、小人物为背景，展现大时代下小人物的奋斗和生活。在这些导演的作品中，我们看到了生活的细节、人性的诉求和对社会现象的思考。

第六代导演通过电影表达了很多情感。其中，最为突出的是对生活的关注和对人性的探索。他们的电影往往不去讲大道理，不注重线性结构和传统的叙事方式，更多的是通过细节、人物的情感交织和生活场景的真实呈现，直触观众的内心。

在《活着》中，导演张艺谋通过讲述一位老百姓家庭的兴衰史，表达了对生命的珍视和对人性的悲悯。在电影中，我们看到了白嘉轩饰演的福贵在生命的边缘挣扎的画面，也看到了他对家庭的眷恋和对生命的执着，这一切都让我们感到人性的伟大和生命的珍贵。

同样，钱文忠的《北京折叠》也是对人性的深刻探索。电影中，我们看到了一个小人物在面对困难的时候，挣扎、奋斗、妥协和放弃，这一切都让我们看到了人性的脆弱和坚韧，在这些小人物的故事中，我们看到了自己，看到了生活中的我们都曾有过的感触和体验。

除此之外，第六代导演还关注社会和历史背景下小人物的命运和奋斗，在《阳光灿烂的日子》中，导演乌尔善通过记录80年代初期北京的变迁，展现了小人物的命运和对变化的适应。在电影中，我们看到了一对年轻情侣为了工作、生活和未来发生的摩擦和矛盾，这一切都让我们看到了社会变革对人们生活的影响和挑战。

总之，第六代导演的作品富有人性关怀、现实感和哲思性，他们通过电影表达了许多情感，让人们更加深入地思考生命、人性和社会。他们的电影超越了艺术本身，更是对生活的赞美和思考，让人们感受到电影的力量和人性的价值。