油画是一种艺术创作形式，它以油料作为主要媒介，在绘制时常常以艺术家的个人情感、思想和信仰为表达对象。油画情感表达的发展史可以追溯到古希腊和罗马时期，但真正的发展和突破是在文艺复兴时期开始的。

文艺复兴是欧洲历史上最重要的时期之一，也是油画情感表达发展史的转折点。在文艺复兴时期，人们对于艺术的认识和理解发生了重大变化，艺术被视为一种表达个人情感和思想的方式。这时期出现了一批杰出的油画家，如达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗，他们的油画作品表现出了深刻的感情和思考，创造了不朽的艺术价值。

到了19世纪，油画情感表达再次迎来了新的发展机遇。当时的油画家们不再被限制于传统主题和表现手法，开始了探索和创新，大力倡导以情感为导向的创作方式。代表人物有德拉克洛瓦和德加，他们的作品强调个人情感和体验的直接表达，关注作品本身而非客观的现实世界，成为了情感表达的新兴力量。

到了20世纪，油画情感表达又出现了新的趋势和特点。前卫派画家们开始强调形式和技巧的实验，他们对油画材料和手法进行了大胆的尝试和创新，形成了新的绘画语言和表达方式。其中最具代表性的就是毕加索、马蒂斯和梵高，他们的作品充满着强烈的情感和独特的个性，成为了现代油画情感表达的标志。

随着数字艺术的发展和现代传媒的兴起，油画情感表达又迎来了新的时代。现代油画情感表达既保留了传统的技巧和手法，又融合了新媒体技术和概念，以全新的方式展现着艺术家的个人情感和思想。

总的来说，油画情感表达的发展历程是一部不断持续的创新之路，每个时代都有它独特的表达方式和特点。无论是古典油画还是现代油画，它们都让人们感受到了情感的力量和艺术的魅力。