艺术是表达情感的艺术，这一观点已经被许多文化人所认可。艺术是一种探索和表现人类内心世界的方式，通过绘画、雕塑、音乐、舞蹈、文学等形式来表现情感和思想。艺术作品中的情感是艺术家创作的灵魂。没有情感，艺术作品就无法触动人们的内心，也就无法被称为艺术。

艺术源于人类的内心情感，艺术家会通过对内心情感的深刻感悟，用各种创作元素来表达出来。例如，莫奈的《睡莲》和《日出印象》中所表现的淡雅、清新的感觉，反映了他对自然和美的热爱和敏感；茨温格的《斗牛士》则表现了他内心的忧伤和痛苦。艺术家在作品中所体现的情感是他们自身人生经历、感受和认知的体现，这种情感贯穿整个作品，使观众在欣赏中也能够感同身受，获得情感上的共鸣。

艺术家的情感表现，可以是反映社会现实的角度，也可以是面对人生内心感悟的视角。例如，茨威格的《钦差大臣》通过对官僚主义的讽刺和批判，表现了他对权利欲的鄙视和对人性的不满。而王小波的小说《黄金时代》则通过对生命和爱情的思考，表现了他对人生真谛的探索和对人类灵魂的拷问。无论艺术家使用哪种表现手法，情感是艺术创作的灵魂和根基，也是观众欣赏艺术作品时所追求的精神价值。

艺术能够通过表达情感，为人们带来各种享受和资源。艺术常常是人类情感表达中最具影响力的形式，它能够激发人们对生活的热爱、对未来的希望和对内心真实情感的认识。艺术还能够改变整个社会的意识形态、观念和文化氛围。例如，印象主义画派就推动了艺术界的变革，从而带动了整个欧洲文化的变化。他们所表现的情感和思想成为了今天欧洲文化的一部分，影响了无数人的艺术追求。

总而言之，艺术是表达情感的艺术，它满足了人们表达情感、探求人生内心的需求，也为更广泛的文化传承和发展提供了资源。每个人都可以通过欣赏、学习和参与艺术活动，将情感表达的价值和意义融入自己的人生中。