韵声悠扬，情感跌宕，这是诗歌最典型的特质之一。诗歌用韵实则是一种音乐上的艺术表达方式，而情感则是其灵魂所在，两者结合，使得诗歌成为一种美好、富有感染力的艺术形式。

韵，本是一种声音上的美感。起初，它源于口语的语言音律，如古诗《静夜思》，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”，其中的“光”、“霜”、“月”、“乡”四个字在音上与其它字韵律相同，形成押韵。押韵能够将句子集合在一起，使之更加清晰而有力地表达出作者所要表达的意思。

情感，则是诗歌中最为吸引人的特点之一。诗歌不可能只是音韵和韵节的堆砌，更重要的是通过情感的宣泄，诗歌才有灵魂，并使人产生共鸣。有人曾这样形容诗歌中的情感：“知音难觅，情感易瘤；键击之间，尤胜千言。”

当韵与情感紧密结合时，诗歌就达到了闻名万世的高度。《临江仙·滁州西涧》中“淮阴市井笑声深，半是道人半是痴。惟有孤鸿向西飞，落照红亭影里迟。黄竹古墩数茎斜，松韵哀吟又何家。斜日杏花飞晚红，清明应节倍思浓。”这一段诗中，音韵之美几乎无可挑剔，唯有情感才能让人彻底升华。

然而，诗歌用韵与情感表达也不是简单的“千锤百炼”就能发挥出最佳效果。韵与情感表达需要作家在不断改进提升的同时，保持灵感的源泉。在这个快节奏的时代，作者常常需要在匆匆忙忙中抓住灵感，用最短的时间，最快的速度完成诗歌。这种路径和结果比较惊艳，但缺少了精雕细琢之美。

总之，诗歌用韵与情感表达的魅力在于它的音乐之美和灵性之美，二者结合，使得诗歌能够在打动人心的同时，引起人们对生活、情感和人性等方面的思考。无论是醉翁亭上，还是临江仙边，我们总能感受到一段穿越时空的心灵碰撞，听到一首最美的诗歌。