雕塑创作是一种以三维空间展现形式美的艺术创作，通过雕刻、捏塑、铸造、组合等手段，将凝结在作者心灵深处的情感、思想、理念等抽象而潜在的元素通过形象表现手段，在雕塑作品中得到美术化、立体化的展开，触动观众各种感受神经，引发与作者情感对话的体验。

在雕塑创作情感表达技巧中，我们可以明显感觉到以下几种方式的运用：

第一，情感直觉表现

通过把抽象、模糊的情感形象化、具象化，运用人对五官、体态、节奏等成分的感知特点，来表现一种精神状态或心情。例如，以现代雕塑大师老舍创作的《失落的羔羊》为例，通过羊的婴儿脸上哭泣的神情表达，以及整体肌肉与脊骨弯曲的姿态表达，来表现人类的孤独、求助、无助等情感状态。

第二，象征手法表现

通过运用既具象、又具有象征寓意的形象，来表达一种情感状态或精神内涵。例如，以现代雕塑大师赵无极创作的《自由之翼》为例，通过一只独立矗立的鸟，采用轻重、空虚、实体等手法，以达到对自由主题的情感表达。

第三，意象手法表现

通过把抽象、无言的情感形象化、具象化，运用诸多意象来表现情感状态或精神特质。例如，以现代雕塑大师刘海粟创作的《太行山上的村庄》为例，通过一座小村庄的建筑形态、细节特点，反映当地特有的民俗文化、历史遗产和自然景观等诸多意象，直白却深刻地表达了作者对于家乡亲人群体的念想、祝福和感恩之情。

第四，风格手法表现

通过刻划作品独特的画风、造型特点等艺术元素，来彰显作者独特的的情感气息。例如，以现代雕塑大师徐悲鸿创作的《弃婴》为例，运用了充满现实主义色彩的构图、色彩、线条等手法，表现人性中的无情与悲情，呈现了一种真实而深刻的情感体验。

总之，雕塑创作情感表达技巧丰富、多样，也是每一位雕塑家所注重探索和尝试的方向。通过不断锤炼技艺、提高对于审美感的敏感性和观察力、增强对于社会、历史、文化等多个方面的理解和思辨能力，在雕塑创作中逐渐标定自己的风格特色，将自己的艺术情感与世人分享，实现艺术与情感的双盛宴。